Minuit

Une traversée fantastique à la recherche de la beauté, y compris dans nos parts d'ombre.
En chacun·e de nous se joue une bataille entre les contrastes, où l’ombre s’oppose à la lumière.
Dans cette histoire librement inspirée du Vicomte pourfendu d’Italo Calvino, deux musicien·ne·s poly-instrumentistes et une illustratrice polytechnique décloisonnent les genres, fusionnent concert et dessin, pour explorer cette dualité qui fait notre richesse intérieure.
En temps réel devant le public, ils conjuguent un univers onirique qui se déploie, en noir et blanc, sur une musique influencée par le jazz et l’électro. C’est avec poésie et humour que Minuit nous entraîne dans un voyage intérieur.
Un spectacle accessible pour les plus jeunes et chacun·e en fonction de son âge et de son histoire pourra y puiser des émotions, des questions et de la poésie.

Florence Kraus et Grégoire Terrier inventent un univers entre saxophones, clavier, guitare et musique électronique. Leur instrumentarium est complété d’un certain nombre d’objets sonores et matériaux qu’ils ont à disposition pour nourrir les univers explorés de mille et une trouvailles sonores. Influencée autant par le jazz que par la musique électronique, la musique de Minuit se déploie comme une musique de film. Elle raconte son histoire - tantôt gaie et dansante, tantôt dramatique - au fil des péripéties qui nous sont contées sans un mot.
Une large gamme de sons et de créations visuelles sont fusionnés sur scène pour évoquer la pluralité des personnalités en chacun de nous. Les visuels sont créés au plateau, Sophie Raynal et Coline Grandpierre déployant toute une palette de styles et de techniques mêlant techniques d’illustration traditionnelles et techniques digitales. Les dessins sont projetés sur scène au fil du spectacle et apportent une forme de narration. Dans ce spectacle sans texte, les dessins, parfois drôles, piquants, oniriques ou plus sombres, racontent une histoire et évoquent les émotions qui traversent les personnages.
En se donnant la contrainte de renoncer en grande partie à la couleur, les artistes explorent les contrastes pour exprimer les conflits intérieurs et la dualité que l’on retrouve en chacun de nous et autour de nous : le bien et le mal, la vie et la mort, le Yin et le Yang, etc.

Saxophones, claviers, objets sonores, compositions Florence Kraus
Compositions, arrangements, guitare Grégoire Terrier
Dessins, manipulations d’objets Sophie Raynal et Coline Grandpierre (en alternance)
Soutien à la dramaturgie Fábio Godinho
Création son et régie Léo Thiebaut
Création lumière Vincent Orianne
Création costumes Mathilde Cuvelier
Pédagogie de théâtre Amandine Moutier

Producteur exécutif Rotondes (LU)
Producteur délégué et diffusion en France Du grain à moudre (FR)
Coproduction Aalt Stadhaus (LU), CAPE – Centre des Arts Pluriels Ettelbruck (LU)
Avec le soutien de Sacem et Copie Privée #laSacemSoutient
Accueil en partenariat avec l’Espace Noriac - Département de la Haute-Vienne